Tutorial ansehen
Schritt 1: Einen Frame Hold auf dem zweiten Clip erstellen
Leg zwei Clips direkt nebeneinander auf die Timeline und setz die Abspielposition auf den Schnitt dazwischen. Wähle den zweiten Clip aus, klick mit der rechten Maustaste darauf und wähle Insert Frame Hold Segment. Premiere friert das erste Bild dieses Clips ein und fügt es als kurzen Standbild-Abschnitt ein. Genau auf diesem Bild bleibt dein Motiv stehen.

Schritt 2: Das eingefrorene Bild über den ersten Clip schieben
Zieh das neue Standbild-Segment auf die Spur über deinem ersten Video. Achte darauf, dass das Ende des eingefrorenen Clips mit dem Ende des ersten Clips abschließt, damit das Standbild genau dort beginnt, wo das Originalmaterial aufhört. Kürze den eingefrorenen Clip dann auf etwa eine Sekunde, eine gute Länge für den Übergang.
Das Hold-Segment hinterlässt eine kleine Lücke vor dem zweiten Clip. Schließ sie, damit der zweite Clip genau dort beginnt, wo der erste endet: Klick mit der rechten Maustaste auf die Lücke und wähle Ripple Delete.

Schritt 3: Dein Motiv auf dem eingefrorenen Bild maskieren
Wähle den eingefrorenen Clip aus und öffne Effect Controls (Window > Effect Controls). Klick unter Opacity auf das Pen tool. Klick im Program Monitor rund um dein Motiv, um Punkte zu setzen, und schließ die Form, indem du den letzten Punkt mit dem ersten verbindest.
Jetzt ist auf dieser Ebene nur noch die Person sichtbar, der Rest des eingefrorenen Bildes ist transparent. Nimm dir hier Zeit. Je sauberer die Kontur, desto besser sieht der Übergang aus.

Schritt 4: Mit Position-Keyframes das Motiv wegschieben
Die Animation soll damit enden, dass das Motiv an seiner aktuellen Stelle steht, denn dort erscheint die Person im zweiten Clip. Klick bei ausgewählter eingefrorener Ebene in den Effect Controls auf die Stoppuhr neben Position, um den ersten Keyframe zu setzen, und zieh diesen Keyframe dann ans Ende des Clips. So sitzt das Motiv genau in dem Moment fest, in dem das zweite Video beginnt.
Geh jetzt an den Anfang des eingefrorenen Clips und ändere die Position-Werte, bis die Person aus dem Bild verschwunden ist. Nach oben, unten, links oder rechts, alles funktioniert. Nimm, was zu deiner Szene passt. Spiel es ab, und der komplette Übergang steht.
Wirkt die Bewegung zu langsam, zieh den ersten Keyframe näher an den zweiten, um sie zu beschleunigen.
Schritt 5: Die Bewegung mit Ease In und Ease Out glätten
Wähle beide Position-Keyframes aus, klick mit der rechten Maustaste, öffne Temporal Interpolation und wähle Ease In. Wiederhole das und wähle Ease Out. Das Motiv beschleunigt und bremst jetzt sanft ab, statt sich mit konstanter Geschwindigkeit zu bewegen.
Für noch mehr Kontrolle klickst du auf den kleinen Pfeil neben Position, um das Geschwindigkeitsdiagramm zu öffnen, klickst auf den Bewegungspfad und ziehst die blauen Griffe, um die Kurve zu formen. Mehr dazu findest du in unserer Anleitung zum Easing von Keyframes in Premiere Pro.

Geschmeidiger mit EaseFlow: Wähle die Keyframes aus und wende mit einem Klick eine echte Easing-Kurve an, statt Bézier-Griffe zu ziehen. EaseFlow ansehen
Tipps
- Wähle ein klares Motiv. Eine Person mit sauberer Silhouette vor dem Hintergrund lässt sich viel leichter maskieren als jemand, der teilweise von Unordnung verdeckt ist.
- Stimme die beiden Einstellungen aufeinander ab. Der Effekt wirkt am besten, wenn das Motiv am Ende des ersten Clips und am Anfang des zweiten ungefähr an derselben Stelle steht.
- Halte ihn kurz. Etwa eine Sekunde reicht. Ein längeres Wegschieben wirkt schnell zäh.
FAQ
Wie friere ich in Premiere Pro ein Bild ein?
Klick mit der rechten Maustaste auf einen Clip und wähle Add Frame Hold, um das Bild an der Abspielposition einzufrieren, oder Insert Frame Hold Segment, um einen Standbild-Abschnitt einzufügen, ohne den Rest des Clips zu verändern.
Warum ruckelt mein Freeze-Frame-Übergang am Ende?
Das eingefrorene Bild muss zum ersten Bild des nächsten Clips passen. Prüf, ob der eingefrorene Clip genau dort endet, wo der zweite Clip beginnt, und ob das Motiv an derselben Position landet.
Kann ich diesen Effekt mit jedem Footage verwenden?
Ja, solange du ein klares Motiv maskieren kannst. Footage, bei dem sich die Person sauber vom Hintergrund abhebt, liefert das beste Ergebnis.
Du willst mehr Übergänge, ohne jeden von Hand zu bauen? Hol dir das kostenlose Shake-Transition-Preset und zieh es direkt auf deine Schnitte.







