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Passaggio 1: crea un livello di regolazione
Un livello di regolazione ti permette di applicare un effetto a tutto ciò che sta sotto, senza toccare la clip originale. Nel pannello Project, clicca sul pulsante New Item e scegli Adjustment Layer. Si apre una finestra con le impostazioni video (1920 x 1080 nel video). Lasciale uguali alla tua sequenza e clicca su OK.
Trascina il nuovo livello di regolazione su una traccia sopra la tua clip, per esempio V2, e dagli la stessa durata della parte che vuoi far tremare.

Un clic con Mako: il pannello gratuito Mako aggiunge un livello di regolazione sulle clip selezionate, alla posizione del cursore di riproduzione, sulla prima traccia libera, con un solo clic. Ottieni Mako gratis
Passaggio 2: aggiungi Directional Blur
Apri il pannello Effects e digita dire nel campo di ricerca. In Video Effects > Blur & Sharpen trovi Directional Blur. Trascinalo sul livello di regolazione. L'effetto sbava l'immagine in una direzione, imitando la sfocatura di movimento che si ottiene quando una vera camera viene urtata o strattonata.
Più veloce con BetterFX: salta il pannello Effects. Premi la scorciatoia di BetterFX, digita le prime lettere di Directional Blur e premi Invio per applicarlo alla clip selezionata. Ottieni BetterFX
Passaggio 3: imposta la lunghezza della sfocatura
Seleziona il livello di regolazione e apri Effect Controls. In Directional Blur, lascia Direction a 0 per uno shake orizzontale e alza Blur Length. Nel video arriva a 40, che dà una sbavatura marcata. Usa un valore più basso per uno scossone leggero e uno più alto per un colpo estremo. Se vuoi uno shake verticale, cambia invece il valore di Direction.

Passaggio 4: taglia il livello di regolazione a pezzi
Una sfocatura costante sembrerebbe un errore, quindi l'effetto deve lampeggiare solo per un attimo. Seleziona il Razor Tool (scorciatoia C) e fai diversi tagli all'inizio del livello di regolazione, a distanza di pochi fotogrammi l'uno dall'altro. Prima ingrandisci la timeline per piazzare i tagli con precisione.

Passaggio 5: tieni le raffiche brevi ed elimina il resto
Torna allo strumento Selection con V. Elimina un pezzo su due e rimuovi anche il pezzo lungo alla fine, così restano solo piccoli blocchi di livello di regolazione con spazi in mezzo. Ogni blocco rimasto è una raffica di shake. Riproduci e regola la lunghezza dei blocchi e degli spazi finché il ritmo non ti convince. I blocchi corti, di pochi fotogrammi, risultano più scattanti.
Passaggio 6: copia le raffiche in altri momenti
Seleziona i blocchi, poi tieni premuto Alt (Option su Mac) e trascinali in un'altra parte della timeline per duplicarli. Piazzali esattamente su beat, colpi o transizioni. Puoi ripetere l'operazione quante volte vuoi, e ogni blocco può essere allungato o accorciato in seguito per cambiare la durata dello shake.

Consigli
- Sincronizzalo con il suono. Piazza le raffiche esattamente su un colpo di basso, un whoosh o un effetto sonoro d'impatto e lo shake risulterà molto più potente.
- Non esagerare. Poche raffiche ben a tempo hanno più impatto di uno shake continuo.
- Serve più impatto? Abbina lo shake a un rapido zoom, come nel nostro tutorial sull'effetto impatto.
FAQ
Quale effetto serve per un camera shake in Premiere Pro?
Questo metodo usa Directional Blur su un livello di regolazione. La sfocatura crea la sbavatura di movimento e, tagliando il livello di regolazione in pezzi brevi, diventa una serie di scossoni rapidi.
Perché usare un livello di regolazione invece della clip stessa?
Un livello di regolazione agisce su tutte le clip sottostanti, quindi puoi far tremare più clip insieme, e puoi spostare, tagliare o eliminare l'effetto senza modificare le tue riprese.
Come rendo lo shake più forte o più debole?
Cambia Blur Length nelle impostazioni di Directional Blur. Un valore più alto dà una sbavatura più forte, uno più basso uno scossone leggero.
Preferisci una versione già pronta? Scarica il preset gratuito di transizione shake e mettilo tra le tue clip. Ottieni il preset shake gratuito








