Obejrzyj poradnik
Krok 1: Utwórz Frame Hold na drugim klipie
Ułóż dwa klipy obok siebie na osi czasu i przesuń kursor odtwarzania na cięcie między nimi. Zaznacz drugi klip, kliknij go prawym przyciskiem myszy i wybierz Insert Frame Hold Segment. Premiere zatrzyma pierwszą klatkę tego klipu i wstawi ją jako krótki nieruchomy fragment, czyli dokładnie ten obraz, na którym zostanie twój obiekt.
Krok 2: Przenieś zatrzymaną klatkę nad pierwszy klip
Przeciągnij nowy zatrzymany segment na ścieżkę nad pierwszym wideo. Upewnij się, że koniec zatrzymanego klipu pokrywa się z końcem pierwszego klipu, żeby obraz zatrzymany zaczynał się dokładnie tam, gdzie kończy się oryginalny materiał. Następnie skróć zatrzymany klip do około jednej sekundy, co jest dobrą długością dla przejścia.
Segment zatrzymania zostawia małą lukę przed drugim klipem. Zamknij ją, żeby drugi klip zaczynał się dokładnie tam, gdzie kończy się pierwszy: kliknij lukę prawym przyciskiem myszy i wybierz Ripple Delete.
Krok 3: Zamaskuj obiekt na zatrzymanej klatce
Zaznacz zatrzymany klip i otwórz Effect Controls (Window > Effect Controls). W sekcji Opacity kliknij Pen tool. W Program Monitor klikaj dookoła obiektu, żeby ustawić punkty, a potem zamknij kształt, łącząc ostatni punkt z pierwszym.
Teraz na tej warstwie widać tylko osobę, a reszta zatrzymanego obrazu jest przezroczysta. Nie spiesz się. Im czystszy obrys, tym lepiej wygląda przejście.
Krok 4: Dodaj klatki kluczowe Position, żeby wysunąć obiekt
Animacja powinna kończyć się tak, że obiekt stoi w obecnym miejscu, bo właśnie tam osoba pojawia się w drugim klipie. Przy zaznaczonej zatrzymanej warstwie kliknij w Effect Controls stoper obok Position, żeby utworzyć pierwszą klatkę kluczową, a potem przeciągnij ją na koniec klipu. To blokuje obiekt na miejscu w chwili, gdy zaczyna się drugie wideo.
Teraz przejdź na początek zatrzymanego klipu i zmieniaj wartości Position, aż osoba zniknie poza ekranem. W górę, w dół, w lewo lub w prawo, wszystko działa, więc wybierz to, co pasuje do twojego ujęcia. Odtwórz i masz gotowe całe przejście.
Jeśli ruch wydaje się zbyt wolny, przeciągnij pierwszą klatkę kluczową bliżej drugiej, żeby go przyspieszyć.
Krok 5: Wygładź ruch za pomocą Ease In i Ease Out
Zaznacz obie klatki kluczowe Position, kliknij prawym przyciskiem myszy, otwórz Temporal Interpolation i wybierz Ease In. Zrób to jeszcze raz i wybierz Ease Out. Obiekt przyspiesza i zwalnia teraz łagodnie, zamiast poruszać się ze stałą prędkością.
Dla jeszcze większej kontroli kliknij małą strzałkę obok Position, żeby rozwinąć wykres prędkości, kliknij ścieżkę ruchu i przeciągaj niebieskie uchwyty, kształtując krzywą. Nasz poradnik o wygładzaniu klatek kluczowych w Premiere Pro opisuje to dokładniej.
Płynniej z EaseFlow: zaznacz klatki kluczowe i zastosuj prawdziwą krzywą easingu jednym kliknięciem, zamiast przeciągać uchwyty Béziera. Zobacz EaseFlow
Wskazówki
- Wybierz wyraźny obiekt. Osobę z czystą sylwetką na tle znacznie łatwiej zamaskować niż kogoś częściowo zasłoniętego bałaganem.
- Dopasuj oba ujęcia. Efekt działa najlepiej, gdy obiekt stoi mniej więcej w tym samym miejscu na końcu pierwszego klipu i na początku drugiego.
- Niech będzie krótko. Wystarczy około sekundy. Dłuższe wysuwanie zaczyna wyglądać na wolne.
FAQ
Jak zatrzymać klatkę w Premiere Pro?
Kliknij klip prawym przyciskiem myszy i wybierz Add Frame Hold, żeby zatrzymać klatkę w miejscu kursora odtwarzania, albo Insert Frame Hold Segment, żeby wstawić nieruchomy fragment bez zmieniania reszty klipu.
Dlaczego moje przejście Freeze Frame szarpie na końcu?
Zatrzymana klatka musi pasować do pierwszej klatki następnego klipu. Sprawdź, czy zatrzymany klip kończy się dokładnie tam, gdzie zaczyna się drugi klip, i czy obiekt kończy w tej samej pozycji.
Czy mogę użyć tego efektu z dowolnym materiałem?
Tak, o ile możesz zamaskować wyraźny obiekt. Najlepszy wynik dają ujęcia, w których osoba wyraźnie odcina się od tła.
Chcesz więcej przejść bez budowania każdego ręcznie? Pobierz darmowy preset przejścia Shake i upuść go prosto na swoje cięcia.
