Obejrzyj poradnik
Krok 1: Zdobądź klipy film burn i zaimportuj je
Film burn to krótkie wideo z przeciekiem światła, zwykle na czarnym tle, które nakładasz na swój montaż. Możesz nakręcić własny albo użyć pakietu. W filmie użyto naszego darmowego pakietu Film Burn Transitions, który zawiera 26 burnów.
Rozpakuj pobrany plik, a następnie wprowadź pliki burn do Premiere Pro przez File > Import albo po prostu przeciągnij je do panelu Project. W filmie widać je jako Filmburn 1 i Filmburn 2 obok materiału i sekwencji. Każdy burn ma własny dźwięk whoosh, więc po przeciągnięciu na oś czasu dostajesz wideo i audio.
Krok 2: Umieść burn nad cięciem
Ułóż dwa klipy obok siebie na V1. To jest cięcie, które chcesz ukryć. Przeciągnij Filmburn 1 z panelu Project na ścieżkę wyżej, V2, tak aby leżał nad oboma klipami. Jego dźwięk ląduje na ścieżce audio poniżej.
Teraz przesuwaj burn po osi czasu, aż najjaśniejsza część błysku znajdzie się dokładnie na cięciu między dwoma klipami. To moment, w którym zmienia się obraz, a światło go zakrywa, dzięki czemu cięcie wydaje się płynne, a nie gwałtowne. Przeciągaj klip w lewo lub w prawo, patrząc na Program Monitor, i przesuwaj razem z nim audio, aby whoosh pozostał zsynchronizowany.
Krok 3: Ustaw tryb mieszania na Screen
W tym momencie burn jest pełnym obrazem, który zasłania twój materiał. Aby to naprawić, zaznacz klip burn i otwórz Effect Controls. Przewiń do sekcji Opacity, otwórz listę Blend Mode (jest tam Normal) i wybierz Screen.
Screen sprawia, że czarne części burna znikają, a zostaje tylko świecące światło, które następnie dodaje się do twojego materiału. Jeśli burn nie pokrywa całego kadru, dostosuj Scale w tym samym panelu Effect Controls, aż go pokryje.
Krok 4: Sprawdź przejście i dopracuj timing
Naciśnij Spacebar, aby odtworzyć fragment, i zobacz, jak światło wpływa, osiąga szczyt na cięciu i zanika. Jeśli błysk osiąga szczyt za wcześnie lub za późno, przesuwaj zaznaczony klip burn o jedną klatkę za pomocą Alt+Left Arrow lub Alt+Right Arrow (Option na Macu) albo po prostu przeciągnij go odrobinę. Możesz też przeciągnąć krawędzie klipu, aby go skrócić i uzyskać szybsze przejście.
Jeśli chcesz innego wyglądu, w ten sam sposób wypróbuj Filmburn 2 lub inny burn z pakietu. Wszystkie używają tej samej konfiguracji z trybem mieszania Screen.
Wskazówki
- Dopasuj do nastroju. Ciepłe burny pasują do montaży podróżniczych, ślubnych i kinowych. Używaj ich między scenami, a nie między każdym klipem.
- Zostaw dźwięk. Whoosh sprawia, że przejście brzmi prawdziwie, więc zostaw go i dopasuj jego głośność do muzyki.
- Używaj z kolejnymi przejściami. Burn świetnie wygląda też na szybkim błysku, jak w naszym poradniku o przejściu object flash.
FAQ
Jakiego trybu mieszania użyć dla film burn w Premiere Pro?
Użyj Screen. Usuwa ciemne tło burna i zostawia tylko światło, więc materiał pod spodem pozostaje widoczny. Add (Linear Dodge) daje podobny, nieco mocniejszy efekt.
Gdzie na osi czasu umieścić film burn?
Na ścieżce tuż nad twoim materiałem, tak aby zakrywał cięcie. Najjaśniejsza klatka burna powinna wypaść w miejscu, gdzie kończy się pierwszy klip, a zaczyna drugi.
Czy potrzebuję specjalnych wtyczek do przejścia film burn?
Nie. Film burn to po prostu klip wideo z trybem mieszania, więc działa w każdej nowszej wersji Premiere Pro bez dodatkowych wtyczek.
Chcesz te same burny, których użyliśmy w filmie? Pobierz darmowy pakiet Film Burn Transitions i użyj ich w następnym montażu.
